Art thérapie

Qu'est-ce que l'art thérapie ?

Le Dr Frederick Perls considérait que la Gestalt était trop efficace pour n’être réservée qu’à des
malades. A l’IFGAP nous considérons que l’art-thérapie dispose d’un potentiel trop riche et créatif
pour n’être réservé qu’à des personnes en souffrance. Il s’agit d’un mode d’accompagnement dont
tout le monde peut profiter. Ceci, à la condition que le cadre soit clairement posé et aménagé en
fonction de la personne ou du groupe qui l’expérimente.


L’IFGAP définit cette discipline, comme l’art de donner à la personne les moyens d’exprimer son
intériorité, son rapport au monde, par l’utilisation d’une ou de plusieurs disciplines artistiques : la
peinture, le dessin, la danse, l’écriture, la musique, la terre, le théâtre, les marionnettes…
C’est un langage symbolique qui peut alors se déployer et grâce auquel un traitement de la
problématique ou de la souffrance de la personne peut s’opérer. Nous disposons là, d’un mode
puissant de communication, de résolution des tensions, des conflits ; d’une manière créative de
favoriser des prises de conscience et la connaissance de soi. L’art-thérapeute pose un cadre et des
repères qui permettent à la personne de s’exprimer en toute sécurité.

Elle peut ainsi oser sa créativité, aller à la rencontre d’elle-même ou d’autrui, sans jugement, dans un cadre de confiance.
« L’IFGAP met l’accent sur le « primitif », ce terme désigne ce qui est premier, ce qui est commun à
l’être humain quelle que soit son origine ethnique ou culturelle. C’est une voie d’accès, à notre
potentiel de vie, de créativité, de spontanéité ».

Karim Reggad

Qui peut en bénéficier ? 

  • Les enfants et les adolescents pour qui l’introspection est souvent difficile, chez qui la psychothérapie par la parole ne peut opérer. 
  • Les adultes qui ont soit de la difficulté à s’exprimer par la parole, soit au contraire trop grande aisance avec le verbe. Ceux qui se sentent bien et souhaitent un mieux être et une exploration de leur ressources par l’expression artistique.
  • Les personnes âgées, les handicapés, les toxicomanes, les détenus, les exclus de la société

Modalité d'inscription

Contactez le directeur pédagogique :

  • Un entretien préliminaire vous sera proposé. Celui-ci permet de faire le point sur
  • votre projet, d’’évaluer vos besoins et le parcours le plus approprié.
  • Vous aurez à produire une lettre de motivation + une présentation de vos
  • expériences professionnelles et personnelles.
  • A la fin du 1 er séminaire de formation, votre engagement pourra être définitivement
  • validé.
  • Un livret de bord personnel de parcours de formation sera mis en place.
  • Un plan de paiement personnalisé pourra être établi.
  • Si votre formation est prise en charge dans le cadre d’un plan de formation, financé
  • par votre employeur ou une autre entité, une convention doit être établie, avec le coût
  • de formation correspondant. Des formalités spécifiques sont alors à établir.

Cycle 1 - 21 à 24 jours

Ce cycle permet d’aborder les fondamentaux de la Gestalt et de la Médiation Artistique.
Il constitue un tronc commun avec celui de Gestalt-Thérapie et de Gestalt-Coaching. Il met
particulièrement l’accent sur le corps, les rythmes et le mouvement. Il permet d’accéder à la
Certification internationale CID Unesco en Expression Artistique et danse thérapie

Objectifs

  • Acquérir des outils pratiques & théoriques indispensables
  • Développer leur créativité et leur capacité d’adaptation
  • Mettre en place des projets dans différents secteurs : éducatif, culturel,  social, thérapeutique

Programme du training 

Les procédés enseignés sont facilement abordables. Il s’agit de structures, de procédures, qui peuvent rapidement être appliquées et vérifiées dans le cadre personnel et professionnel. Le 1er cycle permet un repérage des principes et techniques de base, ainsi que des applications pratiques et cliniques. Si vous maîtrisez déjà une discipline artistique vous y découvrez les moyens la mobiliser au service de la connaissance de soi, du bien être, ou de la thérapie. Vous aurez la possibilité d’enrichir votre pratique par des médiations artistiques complémentaires.

Rythmologie et percussions :

  • Travail sur le sens du rythme et la créativité, à partir des percussions corporelles, la voix et le souffle, les  rythmes du corps et de la nature, l’écoute musicale.
    Pratique sur instruments : congas, djembé, bongos, à gogo, doudoune, darbouka…
    Pédagogie du rythme et du mouvement, création.

Mouvement et danse :

  • Travail à partir de structures communes à différentes danses d’origine : afro, latino, orientales… Recherche sur l’expression primitive, les énergies du corps, les mouvements intuitifs et la danse naturelle.
    Pédagogie du mouvement et de la danse, créations chorégraphiques individuelles et collectives, danse-art-thérapie. L’utilisation de la vidéo et l’autoscopie.

Sophro-Bio-Relaxation et créativité :

  • Techniques complémentaires de relaxation et de méditation, massage, rêve éveillé, yoga du son et du rire, jeux de groupe, couleurs et maquillages, marionnettes, expression plastique, conte, expression théâtrale.

Le terme primitif désigne " Ce qui est premier, ce qui est commun à l’être humain quelle que soit son origine ethnique ou culturelle. C’est une voie d’accès, à notre potentiel de vie, de créativité, de spontanéité."  Karim Reggad

Cycle 2 - 18 jours

Approfondisse

Ce cycle permet des approfondissements spécifiques et la supervision.
Il peut comprendre des modules communs avec les cycles de Gestalt-Thérapie et de Coaching.

Objectifs

  • La conscience et l’écoute des différents niveaux d’expression symbolique.
  • La gestion de la relation individuelle et du groupe.
  • Les images, les rêves et la métaphore.
  • Grilles de lecture du corps.
  • La complémentarité des médiations artistiques.
  • Le passage de la relation pédagogique à la relation thérapeutique.
  • La notion de cadre et de règle ; les différentes théories en Art-Thérapie.
  • Techniques actives d’écoute, de bio-relaxation, d’imagerie mentale.

Autres thèmes 

  • Les spécificités de l’approche IFGAP.
  • Les applications en accompagnement individuel, de groupe, en thérapie.
  • Les bases de psychopathologie
  • L’éthique et la déontologie.
  • La synthèse individuelle du parcours.
  • La réalisation du mémoire de fin de 2ème cycle.

Cycle 3 - 15 à 30 jours

Développements spécifiques et supervision
Troncs communs avec le 3ème cycle de Gestalt-Thérapie

Objectifs

Approfondissement – Recherche-Action – Mémoire de fin d’étude

La durée de ce cycle est fonction du parcours professionnel et personnel antérieur du stagiaire, ainsi
que de sa vitesse d’assimilation des contenus de la formation. En plus de l’approfondissement
pratique et théorique, il comprend : la supervision, la mise en commun d’expériences professionnelles,
une recherche-action personnelle, la rédaction du mémoire de fin d’étude.

  • la supervision,
  • la mise en commun d’expériences professionnelles,
  • une recherche-action personnelle,
  • la rédaction du mémoire de fin d’étude.

La validation de la formation IFGAP

Chaque cycle donne lieu à un « Certificat  de formation ».

La réalisation intégrale des deux premier cycles du training et d’un mémoire écrit permet l’obtention du  « Certificat de Praticien en Art-thérapie & Expression Artistique ».
Il ouvre à la possibilité d’intégrer le 3ème cycle de formation en Gestalt-Thérapie.

La réalisation intégrale des 3 cycles du training, avec la rédaction et la soutenance d’un mémoire de spécialisation, permet l’obtention du « "Certificat d'Expert Praticien Gestalt-Art-Thérapie & Expression Artistique"

SUIVI POST-FORMATION

Séances de supervision individuelles et collectives

  • Accompagnement à l’installation et la mise en réseau professionnelle.
  • Séminaires de rencontre et de réflexion sur l’évolution de la pratique
    professionnelle,
    la déontologie et l’éthique.
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